În lumea jocurilor video, remake-urile sunt la ordinea zilei, iar Retro Studios, Capcom și Motive Studio sunt doar câteva dintre companiile care produc astfel de jocuri. În același timp, noi lansări ne arată cât de bine se pot îmbunătăți ideile anterioare. Dar nu doar jocurile cunoscute sunt cele care fac valuri în industrie. Unele titluri mai puțin cunoscute, cum ar fi Patch Quest, Phantom Brigade și Season: A Letter to the Future, apar discret pe scena jocurilor video, dar își fac un nume în sine prin gameplay-ul lor inovator și povestile captivante.
În 2023, industria de jocuril video a continuat să inoveze și să ofere noi titluri captivante. Însă, a existat și o dorință de a crea ceva unic, de a pune la îndoială materialul sursă și de a înfrunta ceea ce a fost făcut înainte. De la jocuri de acțiune la aventuri bazate pe explorare, jocurile video au demonstrat că sunt vibrante și pline de surprize. Cu toate acestea, ChatGPT a ales să se întoarcă în prezentul său cu o perspectivă nouă și proaspătă asupra viitorului jocurilor video.
Citeste si:
RESIDENT EVIL 4 REMAKE
Refacerea originală a Resident Evil aproape a stabilit standardul pentru format în 2002, cu comenzi mai elegante, detalii grafice mai nuanțate și zone cu totul noi de explorat în emblematicul Spencer Mansion. Refacerea Resident Evil 2 a schimbat întreaga perspectivă a materialului său sursă fără a sacrifica accentul pe groază și supraviețuire. Remake-ul lui Resident Evil 3, oricât de uitat a fost, a adus totuși ideile de design ale jocului original, negi și toate acestea, unui public modern. Și acum avem Resident Evil 4 – și ce remake este.
În această versiune reimaginată a jocului de acțiune-supraviețuire-horror din 2005, Capcom a reușit să ștergă multe dintre petele de pe unul dintre cele mai îndrăgite jocuri din serie, dacă nu tot timpul. Refacerea este plină de noi înfloriri și detalii suplimentare în fiecare dintre cele trei zone extinse, făcându-l mai puțin un remake și mai mult o reinterpretare dramatică.
De asemenea, a reușit să adauge și mai multe elemente de supraviețuire luptei centrate pe acțiune a originalului, fără a sacrifica tabăra și brânza care au făcut-o o prezență atât de durabilă de-a lungul anilor. Un joc mai mic s-ar fi micșorat în fața unui astfel de material sursă intimidant, dar remake-ul Resident Evil 4 a reușit echilibrul în pică.
TCHIA
Tchia, de la dezvoltatorul Awaceb, este un joc de aventură în lume deschisă, plasat într-o versiune fictivă a națiunii insulare Noua Caledonie – inspirat de copilăria co-fondatorului Awaceb în țară.
Totul este filtrat prin ochii personajului principal titular, Tchia, ochi cu o putere specială care îi permite să se transforme în orice animal sau obiect din mediul ei. Păsări, delfini, o cameră sau stânci… Totul este o opțiune pentru Tchia.
Jocul, deși este în mod clar inspirat de The Legend of Zelda: Breath of the Wild, ajunge să rămână singur din cauza mecanicii inovatoare de schimbare a formei. Tchia nu este la fel de rafinat din punct de vedere tehnic ca un titlu Nintendo cu sute de dezvoltatori; Awaceb are o echipă de aproximativ o duzină. Totuși, este greu să inovezi într-un gen atât de omniprezent, totuși Awaceb a reușit să facă exact asta cu Tchia, făcându-l unul dintre cele mai bune jocuri de până acum în acest an.
PATCH QUEST
Patch Quest m-a legat inițial cu creaturile sale îndrăznețe, dar am rămas pentru amestecul său expert de genuri disparate. Acesta împrumută elemente de la Pokémon, Castlevania, The Binding of Isaac și Enter the Gungeon pentru a crea un roguelike unic, care îmblânzește monștri, în care tu și animalele tale însoțitoare reunești lumea, câte o piesă pe rând.
Îmblanzi monștri înșelător de drăguți, explorează labirintul șerpuit din Patchlantis și extermină pe oricine îți stă în cale cu un smoothie cu muniție de fructe. Dezvoltatorul Lychee Game Labs (o echipă de o singură persoană, nu mai puțin) a cusut mai multe bucăți de pânză împreună pentru a face Patch Quest, iar pilota rezultată este o experiență fascinantă.
PARANORMASIGHT: THE SEVEN MYSTERIES OF HONJO
Square Enix are o mulțime de francize populare în portofoliul său, precum Final Fantasy, Dragon Quest și Kingdom Hearts, dar editorul nu se oprește aici. În ultimii ani, Square Enix a experimentat cu jocuri surprinzătoare și interesante, de la remake-uri la jocuri de cărți, iar anul acesta nu face excepție.
Unul dintre cele mai recente jocuri lansate este Paranormasight: The Seven Mysteries of Honjo, un mister de groază care are loc în Japonia anilor 1980. Jocul este o recomandare ușoară pentru fanii legendelor urbane și a cultelor mortale, precum și pentru cei care au apreciat seriale precum Zero Escape și Danganronpa.
Paranormasight funcționează la fel de bine pe console, PC-uri, iOS și Android, fiind accesibil pentru toți cei care doresc să încerce această experiență înfricoșătoare. Jocul poate fi achiziționat la un preț accesibil de 15 dolari.
În concluzie, Square Enix continuă să inoveze și să ofere jocuri surprinzătoare și interesante, iar Paranormasight este un exemplu perfect de acest lucru.
PHANTOM BRIGADE
Bătăliile unice „în timp real pe ture” ale Brigăzii Fantomă se simt ca o revelație în genul mecha. Cea mai potrivită comparație este cronologia unui editor video, doar că în loc să defilați printr-un film pe care l-ați făcut deja, puteți schimba fără efort valul luptei cu câteva mișcări inteligente. Odată ce ți-ai configurat cele cinci secunde frenetice de acțiune, poți să stai pe spate și să vezi cum se desfășoară totul într-un slo-mo glorios.
Pentru fanii mecha, se va vedea rapid cât de profund respectă dezvoltatorii roboții giganți. Mecha dvs. poate fi personalizat complex, până la generatorul lor, ceea ce afectează direct lucruri precum cât de des își pot trage armamentul. Apropo de asta, arsenalul jocului este atât frumos, cât și brutal: puști înfricoșător de devastatoare, săbii cu energie grațioasă și baraje de rachete care trag într-un circ perfect Itano. Chiar dacă jocul este jucat din vedere, mech-urile tale se simt mari și grele, călcând în picioare prin lumea jocului în timp ce dărâmă clădiri și aruncă tancurile deoparte ca pe niște jucării. Chiar și a privi cinci secunde în viitor pentru a vedea mișcările inamicilor tăi se simte ca o referire la ESP comun în anime-ul mecha.
Ca să nu mai vorbim de narațiunile minimaliste, dar evocatoare, de care te vei bucura în campania ta. Deși uneori desenate cu linii mari, aceste povești sunt un memento important că, oricât de cool ar fi mech-urile tale, piloții din interior sunt cei care contează cu adevărat.
WO LONG: FALLEN DYNASTY
Dintre toți dezvoltatorii care împrumută foarte mult din jocurile FromSoftware, poate niciunul nu o face cu mai multă viclenie decât Team Ninja. Dacă Nioh și Nioh 2 erau Dark Souls, așa cum sunt văzute prin lentila mitului japonez, atunci Wo Long: Fallen Dynasty este Sekiro: Shadows Die Twice (și un pic de Bloodborne) plasat în China din era Three Kingdoms.
Wo Long nu numai că manevrează cu îndemânare între lupte uimitoare cu șefi, bătăi de vrăji și o serie de zone complicate din China rurală, ci încurajează și explorarea într-un mod în care nici măcar unele jocuri FromSoftware nu au făcut-o. Sistemul de moral al lui Wo Long (care te recompensează pentru construirea încrederii personajului tău, ca să spunem așa, împotriva hoardelor de inamici mai mici înainte de a aborda un șef) asigură că nicio provocare nu este de netrecut. Este jocul rar care te poate brutaliza și te poate înrădăcina la fiecare pas. Wo Long este un astfel de joc.
COMPANY OF HEROES 3
În 2006, Company of Heroes a dat jos ușa și a pășit în scena strategiei în timp real, cu stăpânire și bravoie. Concentrarea sa pe tacticile bazate pe echipe, spre deosebire de mișcările hoardelor de soldați individuali, l-a diferențiat clar de Starcraft, Warcraft și Command & Conquer, iar spectacolul care a urmat amintea mai mult decât puțin de bătăliile coregrafiate din al Doilea Război Mondial. de Salvarea soldatului Ryan și Band of Brothers.
Dar lucrurile s-au schimbat. 4X, strategia mare și tacticile pe rând au scos jocurile RTS din locul lor de top în spațiul de strategie. În ciuda ieșirii sale originale explozive din 2006 și a sequelului său excelent din 2013, Relic Entertainment a trebuit să se adapteze.
Și a adaptat-o. Company of Heroes 3 face strategia în timp real mai accesibilă ca niciodată, cu o opțiune de „pauză tactică” care vă permite să opriți timpul și să dați ordine trupelor dumneavoastră în momente agitate. De asemenea, introduce o hartă a lumii pe turn, în stil Total War, permițându-vă să manevrezi armate, să capturați instalații cheie și să oferiți o mulțime de bonusuri de sprijin pentru bătăliile în timp real, departe de îndrumarea fermă a echipei (încă excelentă) scriitori de campanii liniare.
OCTOPATH TRAVELER 2
Primul Octopath Traveler a fost unul dintre acele jocuri pe care a fost pe cât de plăcut de jucat, pe atât de dureros: plăcut pentru că atât de mult din el a dat cu piciorul, dar dureros pentru că atât de mult a târât aspectele pozitive în jos. Cu alte cuvinte, s-a aflat pe prapastia excelenței, dar nu a putut să depășească linia.
Octopath Traveler 2 trece peste această graniță. În loc de designul de nivel repetitiv al jocului original, structura narativă monotonă și, uneori, caracterizarea incomodă, continuarea demonstrează o capacitate expertă de a-ți provoca așteptările la fiecare pas. Da, obiectivul tău general este încă să recrutezi opt personaje jucabile (de unde și numele) și să urmărești fiecare dintre firele lor separate ale complotului până la concluziile respective, participând la bătălii pe rând și la misiuni secundare pe parcurs. Dar aceste intrigi variază foarte mult de la personaj la personaj și, dacă alegeți așa, puteți vedea o mână de personaje prin mai multe puncte importante ale intrigii înainte de a recruta întreaga bandă. Octopath Traveler 2 îndreaptă cu finețe linia dintre acea repetiție de tip mâncare confortabilă a celor mai bune jocuri JRPG și natura subversivă a poveștilor de gen.
METROID PRIME REMASTERED
Metroid Prime este un joc din 2002 care a reușit să supraviețuiască timpului. Recent, a fost lansată o versiune remasterizată a jocului, care a impresionat mulți jucători. Aventura la persoana întâi a lui Samus Aran a fost dezvoltată de Retro Studios, care a făcut o schimbare radicală în ceea ce privește gameplay-ul și grafica jocului față de versiunile anterioare ale seriei.
Metroid Prime nu mai este un joc 2D, ci a fost reimaginat ca un joc de acțiune și aventură la persoana întâi. Prin această schimbare, jucătorii au putut experimenta o nouă relație cu planetele ostile din jurul lor, în timp ce îmbrăcau costumul lui Samus și explorau lumi extraterestre ciudate. În plus, prin posibilitatea de a scana inamicii și mediul înconjurător, jucătorii au putut aduna informații importante despre secretele și locuitorii lumii lui Prime.
Lumea lui Prime este aspră și neînduplecată, însă jucătorii sunt încurajați să continue să joace și să exploreze, deoarece jocul oferă o experiență unică și provocatoare. Pe scurt, Metroid Prime remasterizat este un joc care merită încercat și rejucat, indiferent dacă ești un fan vechi al seriei sau un jucător care îl joacă pentru prima dată.
DEAD SPACE
Cu The Last of Us pe HBO și Resident Evil 4 din nou în conversație, este deja un an banner pentru survival horror. Remake-ul Dead Space de la Motive Studio nu face excepție. Urmând pașii titlului Capcom menționat mai sus, Dead Space original a adus accentul pe acțiunea la persoana a treia a formulei Resident Evil 4 pe o navă aflată în deteriorare din spațiul cosmic.
În stilul Event Horizon, Sunshine și Alien, Dead Space a fost un model pentru horror SF într-un cadru restrâns și claustrofob. Refacerea sa a adus aceeași viziune la o viață nouă superbă, aducând schimbări în calitatea vieții și actualizări subapreciate (a transformat mai multe arme anterior inutile în instrumente viabile în arsenalul protagonistului Isaac Clarke), făcând greu de imaginat să se întoarcă vreodată la Visceral. Originalul fenomenal al jocurilor.
SEASON: A LETTER TO THE FUTURE
Toți cei pe care îi întâlnește în Sezonul jocului sunt deja morți. Povestea începe într-un viitor îndepărtat, într-o lume similară cu a noastră, iar un cercetător în istorie citește un jurnal de călătorie al unei tinere care a documentat sfârșitul erei ei. Jocul îi cere jucătorului să scrie acel jurnal de călătorie, să documenteze sfârșitul culturii și al oamenilor cu ajutorul unei biciclete și a abilităților de scrapbooking de nivel S.
Deși sună trist, lumea nu este apocaliptică. În fapt, nu ai ști că schimbarea așteaptă la ușa acestei epoci dacă nu ar fi fost prologul. Cerul și oceanele sunt un albastru complementar luxuriant, animalele își trăiesc zilele fără griji, iar puținii oameni pe care îi întâlnește reacționează la schimbarea profetizată într-un mod misterios.
Sezonul este o ficțiune pentru o generație care crede că sfârșitul societății este inevitabil. Apele vor crește, guvernele vor eșua sau corporațiile vor exploata ultimele resurse de pe planetă. Dar, alături de această teroare, există și o liniște care poate fi găsită în vizualizarea unei vieți dincolo.
Deși întunericul este omniprezent, jocul este despre a fi documentarist pentru o lume pe care jucătorul știe deja că și-a urmat cursul. Faptul că există atât de multă frumusețe în lumea Sezonului face ca povara curatoriei istorice să fie cu atât mai dificilă. Jucătorul poate face fotografii, înregistra sunete și poate selecta schițe și fragmente de text pentru a le include în jurnalul său, dar spațiul este limitat.
Ar trebui jucătorul să includă micile drame personale ale acestei epoci? Ar trebui să transmită lecții din alte epoci trecute, ca o ștafetă care trebuie purtată de la o generație la alta? Sau ar trebui să lase cartea în mare parte goală, oferind acestei culturi un fel de intimitate cosmică?
FIRE EMBLEM ENGAGE
Fire Emblem Engage a fost conceput pentru un tip foarte specific de boală: unul care nu este interesat în mod deosebit de poveștile de origine ale unei hoarde de adolescenți, sau de politica unei academii burgheze sau de ce fel de ceai preferă un profesor, ci în schimb unul obsedat de detalii nesfârșite ale statisticilor de luptă, încărcărilor de arme și alcătuirea echipei. Știu asta pentru că sunt un astfel de bolnav.
Dacă ați citit oricare dintre recenziile sau eseurile mele despre Polygon, atunci știți că prefer jocurile de strategie care se pot ieși din calea lor. Mai precis, îmi place când dezvoltatorii de strategie își pot lăsa pixurile jos, își pot ridica mâinile și admit că poveștile care se desfășoară în capul jucătorului vor fi aproape întotdeauna mai puternice decât orice ar putea scrie. Fire Emblem Engage este unul dintre cei mai importanți susținători ai acestei idei.
Aruncă spre tine un exces de personaje, arme, scenarii de luptă și abilități de creștere a statisticilor, lăsând ușa deschisă pentru a observa interacțiunile personajelor pe câmpul de luptă și a crea fanfictionul rezultat în capul tău. Scenariul său real este o mlaștină de tropi JRPG fără sens, iar fiecare scenă poate fi ignorată mai mult decât următoarea. Dar dacă sunteți în căutarea unui joc excelent de tactică pe rând, care să iasă din calea jucătorului, puteți face mult mai rău decât Fire Emblem Engage.
MARVEL’S MIDNIGHT SUNS
Se pare că protagonistul nostru este un jucător pasionat al jocurilor Marvel, dar a avut o abordare sceptică față de un nou titlu licențiat. Cu toate acestea, după ce a încercat jocul Midnight Suns, el își recunoaște greșeala și încurajează și alți jucători să acorde o șansă acestui joc.
Deși jocul poate părea deranjant la început, cu personaje precum Iron Man și Doctor Strange care acționează ca mentori, protagonistul nostru susține că jocul oferă mult mai mult decât pare. De fapt, a considerat că aceste două personaje au fost cele mai iritante din întregul joc.
Pe măsură ce a continuat să joace, protagonistul nostru a descoperit că Midnight Suns oferă o experiență de joc unică. Jocul combină elemente de romantism și umor din Fire Emblem: Three Houses, împreună cu bătălii tactice cu mize mari din XCOM 2, creând o experiență captivantă și provocatoare. Fiecare personaj are propriul pachet de cărți personalizabil, ceea ce permite jucătorului să-și adapteze strategia în funcție de situație.
Deși protagonistul nostru a preferat personaje precum Căpitanul Marvel, Magik și Blade, a descoperit că fiecare personaj oferă ceva interesant și unic în luptă. A petrecut peste 100 de ore cu jocul, crescând nivelul fiecărui personaj și jucând toate misiunile principale ale poveștii și multe misiuni opționale, dar totuși nu s-a săturat de această luptă.
Articol recomandat: Sapte greseli de evitat in timpul procesului de zugravire
Sursa: polygon.com
